Galerías propiedad de negros para apoyar en USA

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Galerías propiedad de negros para apoyar en USA
Galerías propiedad de negros para apoyar en USA

Aunque históricamente enfrentaron muchos obstáculos, y aún lo hacen hoy, los galeristas negros en los Estados Unidos han tenido una gran influencia. Los comerciantes negros han lanzado las carreras de artistas que ahora se consideran canónicos y han trabajado con coleccionistas con la intención de levantar la voz de las personas de comunidades históricamente subrepresentadas. El trabajo que hacen los distribuidores negros es absolutamente vital y debe ser reconocido y respaldado por la comunidad artística en general.

A continuación, echamos un vistazo más de cerca a los espacios de arte en los Estados Unidos fundados o administrados (en parte o en su totalidad) por galeristas negros. Continuaremos agregando a esta lista y agradeceremos su aporte. También presentaremos una pieza por separado para ver los espacios administrados por galeristas negros fuera de los EE. UU. Si conoce una galería de propiedad de Black que nos estamos perdiendo aquí, o si hay una galería internacional que deberíamos conocer, por favor deje envíenos un correo electrónico a pitches@artsy.net con el asunto “Galería de propiedad de los negros”.

Arkansas

Hearne Fine Art

Little Rock, Arkansas

https://www.hearnefineart.com

@hearnefineart

Fundada en 1988 por el dúo de esposas y esposos Garbo y Archie Hearne, Hearne Fine Art se propuso brindar una mayor visibilidad al trabajo de los artistas afroamericanos en Arkansas. Su galería en el histórico barrio Dunbar de Little Rock ha acogido innumerables exposiciones en los últimos 32 años, que abarcan desde pintura y grabado hasta arte popular y fotografía, y presentando obras de artistas como

California

Band of Vices

Los Angeles, California

https://www.bandofvices.com

@bandofvices

Band of Vices fue fundada en 2015 por el veterano actor de pantalla y prolífico coleccionista Terrell Tilford después de que su primera galería, Tilford Art Group en la ciudad de Nueva York, cerrara sus puertas en 2010. Tilford, quien tiene más de 10 años de experiencia en coleccionismo, se convirtió en Band de vicios en un jugador formidable en el distrito de arte West Adams de Los Ángeles, repleto de galerías. Exposiciones recientes han exhibido el trabajo de artistas emergentes como Grace Lynne Haynes,

y Shantell Martin

Los Angeles, California

http://www.noustous.co

@noustousla

Nous Tous es parte de la galería, parte de la tienda y parte del espacio para eventos de la comunidad, todo en una colorida tienda en el barrio de Chinatown de Los Ángeles. Lanzado por la bailarina y diseñadora Maceo Paisley y la diseñadora Teresa Hu en 2016, en cuatro años, el espacio ha albergado exposiciones dedicadas a los artistas Chinaedu Nwadibia, Lorenzo Diggins, Jr.

Galería de arte Thelma Harris

Oakland, California

https://www.thelmaharrisartgallery.com

@thelmaharrisgallery

Thelma Harris Gallery se especializa en artistas negros contemporáneos e históricos, desde nombres modernos como Claude Clark y Jonathan Green hasta acólitos del Renacimiento de Harlem

y Aaron Douglas

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Galería Jenkins Johnson

San Francisco, California; Brooklyn, Nueva York

http://www.jenkinsjohnsongallery.com

@jenkinsjohnsongallery

Karen Jenkins-Johnson fundó su galería homónima en San Francisco en 1996, y con los años, la ha convertido en una potencia dentro de la comunidad artística del Área de la Bahía. La galería muestra artistas como

Florida

N’Namdi Contemporary

Miami, Florida

http://www.nnamdicontemporary.com

@nnamdi_gallery

Jumaane N’Namdi creció en torno al arte. En 1981, su padre comenzó GR N’Namdi Gallery en Detroit, y Jumaane se unió a él al frente de la producción de Chicago de la galería cuando se graduó de Morehouse College en 1997. En 2012, después de ayudar a expandir GR N’Namdi Gallery a Nueva York , Jumaane comenzó N’Namdi Contemporary en Miami para llevar sus 15 años de experiencia a una nueva ciudad. N’Namdi Contemporary representa artistas afroamericanos de primer nivel como

Georgia

Arnika Dawkins

Atlanta, Georgia

https://www.adawkinsgallery.com

@arnikadawkins

Cuando la ejecutiva de marketing convertida en galerista Arnika Dawkins abrió las puertas de su galería homónima en 2011, lo hizo con el compromiso de representar a los artistas negros. “Es un desafío para cualquier artista talentoso que se vea su trabajo”, dijo a la revista Atlanta , “pero es aún más para las personas de color”. De fotógrafos conocidos como Gordon Parks al fotógrafo de retratos franco-senagaleses Delphine Diallo

Septiembre Grey Fine Art

Atlanta, Georgia

https://www.septembergrayart.com

@septembergrayart

Septiembre Grey Gallery representa a artistas de la diáspora africana en todas las etapas de sus carreras. Antes de su carrera como galerista, la directora fundadora, Septiembre Gray, trabajó en artes escénicas, así como en una empresa de consultoría de artes. Más recientemente, la galería fue sede de la exposición “Los cuatro jinetes”, centrada en cuatro maestros negros de la abstracción :

y William T. Williams

Atlanta, Georgia

https://www.zucotgallery.com

@zucotgallery

La galería ZuCot en la histórica Castleberry Hill, Atlanta, es la galería de propiedad de negros más grande del sudeste estadounidense. La fundadora Troy Taylor nombró a la galería en honor a su abuela, Frances Ann Taylor, cuya feroz reputación como una de las primeras mujeres en el mercado local le valió las comparaciones con un duro “gato de zoológico”, o ZuCot. Taylor dice que “el nombre de la galería es un homenaje a los pioneros y gigantes en cuyos hombros estamos parados”, y las exposiciones de ZuCot reflejan esa filosofía. Las exposiciones recientes incluyen “HER”, una encuesta de artistas emergentes de mujeres negras como Georgette Baker y

Galería de las artes de Sabree

Savannah, Georgia

http://www.sabreesgallery.com

@sabreesgallery

Patricia Elaine Sabree comenzó su galería homónima de Savannah como una salida y archivo de obras de arte relacionadas con la cultura Gullah nativa del país bajo costero en estados como Florida, Georgia y las Carolinas. Sabree es originario de una ciudad en esa región llamada Lake City, que se encuentra en Carolina del Sur. Ella usa sus raíces en la experiencia Gullah para crear las pinturas brillantes, en bloque, intensamente evocadoras que también vende a través de su galería.

Kentucky

Galería E&S

Louisville, Kentucky

https://www.eandsgallery.com

@eandsgallery

En la galería E&S en Louisville, Kentucky, Walter y Cathy Shannon presentan el arte contemporáneo junto con el de las generaciones anteriores. Los Shannons venden obras de artistas como la luminaria del siglo XX Elizabeth Catlett, escultora autodidacta

Luisiana

Galería Stella Jones

Nueva Orleans, Louisiana

http://www.stellajonesgallery.com

@stellajonesgallery

Ubicada en el centro de Nueva Orleans, Stella Jones Gallery fue iniciada por la Dra. Stella Jones y su esposo Harry en 1996. La galería se centra en el arte afroamericano, así como en el arte contemporáneo africano y caribeño. Exposiciones pasadas se han centrado en grabadores y pintores.

Galería Terrance Osborne

Nueva Orleans, Louisiana

@terranceosbornegallery

El artista con sede en Nueva Orleans, Terrance Osborne, vende sus pinturas de vivos colores a través de su galería homónima, ubicada en Magazine Street, cerca del barrio 11th Ward de la ciudad. Osborne ha sido un miembro activo de la escena artística de Nueva Orleans desde la década de 1990, cuando comenzó a pintar bajo la tutela de Richard Thomas, y ha continuado hasta la actualidad con diseños para el Festival de Jazz y Patrimonio de Nueva Orleans y colaboraciones con Nike . Sus pinturas hacen que su ciudad natal y sus habitantes tengan tonalidades fantásticamente soñadoras.

Maryland

Galerie Myrtis

Baltimore, Maryland

http://www.galeriemyrtis.net

@Galeriemyrtis

Galerie Myrtis se basa en más de 30 años de experiencia en el mundo del arte del fundador Myrtis Bedolla. Además de sus funciones como asesora de arte y directora fundadora de la galería, Bedolla también ha comisariado espectáculos en el Museo Nacional de Níger, el Museo de Arte Afroamericano Charles H. Wright en Detroit y el Centro de Artes Katzen en Washington, DC Galerie Myrtis presenta alrededor de seis exhibiciones al año, y espectáculos pasados ​​han incluido artistas como

Nueva York

Galería de arte de Dorsey

Brooklyn, Nueva York

https://www.dorseyartgallery.com

Ubicada en Brooklyn, la galería de arte de Dorsey es la galería de arte más antigua, de gestión continua y propiedad de los negros en la ciudad de Nueva York. Fundada por Lawrence Peter Dorsey en 1970, la entonces galería / tienda de marcos se convirtió en un paraíso para los artistas y coleccionistas negros. Regulares incluidos

Tom Feelings

y James Brown, entre muchos otros. Aunque Dorsey murió en 2007, la galería se ha transmitido a su hija Laurette y a miembros de la comunidad.

Tings medianos

Brooklyn, Nueva York

https://www.mediumtingsbk.com

@mediumtings

Impulsada por el deseo de explorar “diálogos discretos sobre el arte negro”, en 2017, la productora y editora cultural Stephanie Baptist convirtió su apartamento de Brooklyn en una galería y espacio de proyectos dedicado a artistas contemporáneos emergentes. Su programa destaca a jóvenes artistas negros subrepresentados, incluida Ayana Evans,

Galería Richard Beavers

Brooklyn, Nueva York

@richardbeaversgallery

En una entrevista de 2016 , el galerista Richard Beavers recordó cómo su encuentro con la pintura del artista Alonzo Adams The Journeyman cambió el curso de su vida. “Esta imagen de un hombre negro sin camisa y descalzo, con un par de jeans azules y una mochila sobre su hombro caminando hacia un túnel de oscuridad, me puso la piel de gallina. El hombre de la pintura era yo ”, dijo Beavers. “Fue una confirmación de que no estaba solo en el mundo y de que había alguien más que estaba comenzando de nuevo sin estar seguro de lo que depara el futuro”. Beavers fundó su galería en 2007 en el vecindario Bedford-Stuyvesant de Brooklyn, donde muestra obras de artistas, incluido el famoso fotógrafo Black.

Galerías Essie Green

Nueva York, Nueva York

https://www.essiegreengalleries.com

@ essie.green.gall

Originalmente ubicada en Park Slope, Essie Green Galleries abrió su primera exposición el 15 de diciembre de 1979. Su lista de maestros negros de los siglos XIX y XX incluye artistas como

Jacob Lawrence

y Sam Gilliam

Galería Kendra Jayne Patrick

Nueva York, Nueva York

https://www.gallerykendrajaynepatrick.com

@gallerykendrajaynepatrick

Kendra Jayne Patrick ha dirigido su programa homónimo e itinerante de galería (anteriormente conocido como Harrison) desde 2018, principalmente montando espectáculos en espacios de arte y ubicaciones temporales en Nueva York. Patrick ha mostrado una gama de artistas jóvenes e internacionales, como Qualeasha Wood,

Galería Skoto

Nueva York, Nueva York

https://www.skotogallery.com

@skoto_gallery

Establecida en 1992, Skoto Gallery fue uno de los primeros espacios en especializarse en representar a artistas africanos contemporáneos en la ciudad de Nueva York. Desde entonces, la galería ha ampliado su misión para convertirse en un nexo para artistas de cualquier tipo de persuasión étnica o cultural, permitiendo que el arte africano esté en conversación con el diálogo cultural global. Actualmente representa artistas incluyendo

The Compound Gallery

El Bronx, Nueva York

https://www.thecmpdgallery.com

@compoundgallery_

Desde principios de la década de 2000, Set Free Richardson ha dirigido The Compound en South Bronx, la agencia creativa donde trabaja en campañas para las principales marcas e invita a amigos y creativos a reunirse e intercambiar ideas. En 2018, Richardson abrió The Compound Gallery cerca, una extensión natural del negocio original, junto con Yasiin Bey (también conocido como Mos Def). La galería muestra artistas y formas de arte que están subrepresentadas y a menudo excluidas del sistema de galerías, desde artistas callejeros en ascenso hasta fotógrafos legendarios que han capturado a la comunidad hip-hop.

Long Gallery

Nueva York, Nueva York

http://www.long.gallery

@longgallery

Long Gallery, con sede en Harlem, ha perfeccionado un espíritu inspirado en el arte de su comunidad local, desde la fotografía del Renacimiento de Harlem hasta el Studio Museum en Harlem . El propietario Lewis Long fundó la galería en 2014 con la misión de mostrar a los artistas emergentes y establecidos de la diáspora africana, y al mismo tiempo destacar a artistas subrepresentados. En los últimos años, la galería ha mostrado artistas estimados y en ascenso, como

Mackey Twins Art Gallery

Mount Vernon, Nueva York

https://www.mackeytwinsartgallery.com

@mackeytwinsart

Karen y Sharon Mackey fundaron la Galería de Arte Mackey Twins en 2004 para abordar la falta de representación y apoyo para artistas de color en la industria del arte. Las hermanas, gemelas, como lo indica el nombre de la galería, son ex maestras de secundaria que compraron su primer trabajo, un

imprimir, hace más de 40 años, uniendo sus salarios. La galería ahora representa a Dinamarca, junto con otros artistas negros icónicos como Elizabeth Catlett

Pensilvania

Rush Arts Philadelphia

Filadelfia, Pensilvania

https://www.rushphilanthropic.org

@rushartsphilly

Rush Arts Philadelphia abrió en el vecindario Logan de la ciudad en 2016 con una exposición que respondió directamente a los movimientos de protesta recientes y en curso, incluidos Occupy Wall Street y Black Lives Matter. Ese espíritu activista se ha mantenido en el centro de los programas del espacio. En los últimos dos años, sus exhibiciones han variado en temas desde retratos de víctimas de violencia armada, hasta “Giving Up The Ghost: Artifacts / A Study of Power and Solidarity Against White Violence in Modernity” (un programa curado por Niama Safia Sandy) , a la fotografía callejera de Jay Potter, y, justo antes del éxito de la pandemia, a una exposición de dibujos a gran escala realizados por Imo Nse Imeh en respuesta a un libro infantil racista y una canción de cuna de principios del siglo XX.

Carolina del Sur

Galería Chuma

Charleston, Carolina del Sur

http://www.gallerychuma.com

Al igual que la Galería de las Artes de Sabree en Savannah, Georgia, la Galería Chuma celebra la creatividad del pueblo Gullah, los descendientes de africanos esclavizados que se asentaron en las costas del Atlántico sur en comunidades aisladas durante el siglo XIX. Dirigido por Chuma Nwokike de Charleston, Carolina del Sur, Gallery Chuma representa a artistas que incluyen

Galería Neema

Charleston, Carolina del Sur

http://www.neemagallery.com

@neemagallery

Propiedad de Meisha Johnson, Neema Gallery presenta una lista compuesta en su totalidad por los mejores artistas afroamericanos del sur, incluidos James Denmark, Tyrone Geter, Otto Neals, ceramistas Winton y Rosa Eugene, y el fotógrafo de derechos civiles Cecil Williams. Johnson es una artista misma. “Mi objetivo, y quiero dejar esto en claro, no quiero ser la única galería propiedad de afroamericanos en la ciudad” , dijo en una entrevista de 2019. “Mi objetivo es ayudar a aumentar la diversidad. Y mi objetivo es que incluso algunos de estos artistas, una vez que lo hacen bien, puedan abrir una galería “. A la vuelta de la esquina, Johnson abrió recientemente un segundo espacio, Gallery Elevate, con artistas afroamericanos de todo Estados Unidos. “Es un lugar donde nutriremos a los coleccionistas principiantes”, dijo Johnson.
Tomado de Artsy Editorial
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